Три расхожих заблуждения и шесть жизненных советов. Почему я не стала детским фотографом

Профессиональная фотосъемка - это отличный выбор для тех, кто хочет получать деньги за свое творчество. Это одна из немногих сфер, где возраст и образование не так важны, как умение видеть хороший кадр, качественный продукт и самодисциплина. Фотография - это высококонкурентная среда, поэтому будьте готовы начинать с малого. Со временем вы сможете отточить свои навыки и собрать впечатляющее портфолио.

Шаги

Работа над своими снимками

    Начните работать над своими навыками. Нет правильных и неправильных путей к фотографии. Одни люди ходят на курсы или учатся в университете, другие считают, что учеба в университете - это пустая трата времени для фотографа. Возможно, вы сможете многое узнать из книг и с помощью проб или научитесь чему-то у мастеров своего дела. Чтобы вы ни выбрали, если вы работаете над своими навыками, вы сможете добиться желаемого.

    Купите необходимое оборудование. Оборудование зависит от того, какой фотографией вы будете заниматься, но, скорее всего, вам потребуется одна или две камеры и множество объективов для разных целей. Вам также понадобится хорошая программа для обработки изображений.

    • Возможно, вам пригодится специальное оборудование для вспышки или для обустройства домашней студии. Все это зависит от той области фотографии, которую вы выберете.
  1. Тратьте деньги на технику с умом. Качественное оборудование поможет вам делать достойные снимки, однако не стоит отдавать все свои деньги за новую высококлассную технику, прежде чем начнете зарабатывать этим на жизнь. Можно купить подержанное оборудование в хорошем состоянии или старую модель по сниженной цене, когда появится новая, взять в аренду или даже попросить его у кого-то попользоваться, пока не убедитесь, что ваш бизнес может приносить деньги.

    • Если вам нужно купить оборудование, помните, что можно сделать это за границей и получить возврат НДС.
  2. Изучите возможности своего фотоаппарата. Прежде чем согласитесь сделать работу за деньги, вам нужно будет изучить все настройки, ошибки и возможные поломки камеры. Вы должны уметь менять объективы с закрытыми глазами. Если вы будете неловко возиться с оборудованием, это будет выглядеть очень непрофессионально, и это скажется на качестве снимков.

    Изучите информацию по фотографии и советы для фотографов. Читайте книги, журналы и статьи в интернете о новых функциях камер, советы по фотографии и описания приемов. Это позволит вам пользоваться камерой и объективами по-новому, и у вас начнут получаться отличные снимки.

    Научитесь пользоваться программами для обработки изображений. Даже отличным фотографиям нужна минимальная постобработка. Качественное приложение может превратить хорошую фотографию в отличную. Но не переборщите со спецэффектами - клиентам могут не понравиться стилизованные фотографии и снимки с большим количеством ретуши.

    Подготовьте портфолио. Чтобы вас захотел нанять кто-то, кто не является родственником или другом, вам нужно будет собрать портфолио. Используйте фотографии с разных съемок, чтобы продемонстрировать все свое мастерство. В портфолио должно быть больше 5-10 снимков. Люди захотят увидеть, на что вы способны.

    • Если вам нужно включить в портфолио фотографии с позирующими моделями, наймите моделей в обмен на снимки.
  3. Найдите свою нишу. Попробуйте поработать в разных сферах фотографии, прежде чем выбрать одну основную. Например, можно заняться портретной, свадебной, спортивной или пейзажной съемкой. Найдите сферу, в которой вы можете проявить себя наилучшим образом, и постройте на ней свой бизнес.

    Давайте клиентам то, что им нужно. Возможно, вам нравится делать необычные портреты, но люди хотят выглядеть на снимках красивыми. Помните (особенно в самом начале), что вам нужно зарабатывать деньги. Проще всего продавать распечатанные снимки людям (или их цифровые копии с правом печати), и люди скорее купят эти фотографии, если они понравятся им.

    Поставьте перед собой цели. Придумайте несколько долгосрочных целей, а затем несколько краткосрочных, которые помогут вам подойти к долгосрочным. Краткосрочные цели должны быть измеримыми и должны иметь сроки. Например, целью может быть договориться о съемке с пятью клиентами в ближайшие три месяца. Это позволит вам добиться долгосрочной цели - найти постоянных клиентов в течение года.

    Составьте рабочий график. Он будет во многом зависеть от ваших клиентов, поэтому вам нужно всегда быть собранным и готовым к работе. Составляя график, подумайте, как долго будет идти съемка и сколько времени вам потребуется на обработку отснятого материала. Помните, что некоторые сферы фотографии накладывают особый отпечаток на график работы. К примеру, если вы снимаете свадьбы, вам придется работать вечерами и по выходным.

    • Помните, что одна съемка включает в себя проезд до места съемки, время на съемку, время на обработку, время на встречи с клиентами и так далее. Иными словами, съемка - это не 1 час работы.
  4. Соглашайтесь на новые проекты. Если то, что вам предлагают, немного отличается от того, чем вы занимаетесь, не отказывайтесь от этой возможности. Возможно, вам понравится делать что-то, что находится вне вашей зоны комфорта. Но не думайте, что вы обязаны соглашаться на все лишь потому, что вам предложили работу.

    Расширяйте связи. Не упускайте возможностей обзавестись связями. Если у вас узкая специализация (например, свадебная фотография), старайтесь пообщаться со всеми, кто работает в этой сфере. Давайте свои визитные карточки организаторам свадеб, пекарям, арендодателям помещений, другим фотографам (возможно, когда-нибудь они будут вынуждены отказаться от работы и порекомендуют вас на замену себе), сотрудникам салонов свадебной моды и так далее.

  5. Попросите постоянных клиентов рекомендовать вас другим людям. Если кому-то понравятся ваши фотографии, просите этого человека советовать вас другим. Старайтесь также найти постоянных клиентов: если вы фотографировали ребенка, когда ему было 6 месяцев, позвоните семье через 4 или 5 месяцев и спросите, не хотят ли они заказать съемку на 1 год ребенка. Можно существенно расширить свое дело благодаря сарафанному радио.

    Управление делом

    1. Не отказывайтесь от своей основной работы сразу же. Скорее всего, вы не сможете из любителя превратиться в профессионала за пару недель. На то, чтобы построить бизнес, который будет приносить деньги, потребуется время. Не бросайте стабильную работу до тех пор, пока не станете профессионалом.

      • Какое-то время вам будет трудно, однако вы заметите, что чаще всего вы все равно фотографируете в нерабочее время. Например, люди часто назначают семейную съемку на выходные, когда все дома.

Самый лучший бизнес – это тот, который приносит не только деньги, а еще и моральное удовлетворение. Если вы любите фотографировать и считаете это своим хобби, почему бы не сделать его источником постоянного дохода. Как стать фотографом и начать зарабатывать попробуем разобраться в этой статье.

С чего начать?

Если вы решили, хочу работать фотографом, на обучение придется потратить не один год. В первую очередь вы должны научиться обращаться с фотоаппаратом и другой техникой.

Обучение можно пройти у опытных профессионалов, которые организовывают платные курсы и выдают после их окончания, соответствующие сертификаты. Кроме того, можно найти в интернете видеоуроки. Но, все же, самый лучший вариант – это практика под руководством специалиста.

Теперь разберемся, что нужно чтобы работать фотографом. В первую очередь следует приобрести зеркальную фотокамеру и съемные объективы. Профессионалы берут с собой на мероприятия запасную фотокамеру, заряженные аккумуляторы, а также флешку, на тот случай если внезапно откажет техника.

Фотограф должен уметь не только делать снимки, но и обрабатывать их в графическом редакторе. Для этого понадобится компьютер и определенные навыки в работе с подобными программами. Фотографии распечатывают на принтере. Если ваши финансовые возможности не позволяют приобрести в собственность такую технику, можно воспользоваться услугами копировального центра.

Где работать фотографу?

Давайте разберемся, где можно работать фотографом:

Снимки на документы

Это простой вид услуг, который не требует больших капиталовложений. Кроме того, вам не нужно иметь особый талант или какие-то профессиональные навыки. Достаточно арендовать небольшое помещение в людном месте, чтобы установить там компьютер и принтер. Также нужно поставить стул для клиентов, повесить белую шторку и поставить две вспышки. Для этих целей необязательно покупать дорогую фотокамеру. Самое главное, чтобы вы могли просматривать с нее снимки напрямую. Это все оборудование для фотографа, которое понадобится для того, чтобы делать фото на документы.

Такой мелкий бизнес имеет высокую рентабельность, поскольку цена услуг превышает в 5–10 раз их себестоимость. Параллельно можно открыть или изготовление сувениров и плакатов.

Заработок на фотостоках

Мало кто знает, сколько зарабатывают профессиональные фотографы, которые продают свои работы в интернете. Качественные изображения постоянно требуются для оформления журналов, блогов и различных сайтов. В сети существует большое количество фотобанков, в которых можно приобрести фотографии на разные темы. Пополняют такие ресурсы обычные фотографы, которые знают, как заработать деньги на своем умении. Пока вы путешествуете и фотографируете достопримечательности, на ваш счет капают деньги.

Торжественные случаи

Вы хотите знать, сколько зарабатывает свадебный фотограф? Прилично, но это очень ответственная работа. На свадьбах приходится снимать «на ходу», ловя самые интересные моменты. Если понаблюдать, как работает свадебный фотограф, можно увидеть, что он везде оказывается на том месте, куда приходят молодожены на несколько минут раньше. Выставить специальное освещение на свадьбе практически невозможно, поэтому приходится полагаться на вспышку или на естественный свет. Для работы вам понадобится две фотокамеры, на которые устанавливают разные объективы, поскольку на их замену не хватает времени. После свадьбы благодарные молодожены могут пригласить вас стать их семейным фотографом.

Школьный фотобизнес

Безусловно, фотосъемка в школах и детских садах – это сезонный, но, достаточно прибыльный вид услуг. Для таких случаев типичной продукцией являются фотоальбомы, настенные календари, монтажи и прочее. Это отличная . Но в этой сфере наблюдается высокий уровень конкуренции, поэтому прежде, чем заняться такой деятельностью, следует тщательно проанализировать рынок.

Доходы фотографа

Теперь поговорим о том, сколько зарабатывает фотограф в месяц. Это во многом зависит от качества аппаратуры, навыков и умения. Если говорить о западных странах, там специалисты зарабатывают намного больше, чем в нашей стране. За одну съемку профессионал получает до 10 тыс. долларов.

Новички часто интересуются, сколько зарабатывают фотографы в России? В большом издательстве профессиональным фотографам платят более 10 тыс. долларов, а вот в обычном ателье они получают небольшую зарплату, примерно 15 тыс. рублей.

Фотожурналист, который работает в Москве или Питере, может зарабатывать до 40 тыс. рублей и выше, в зависимости от опыта работы и профессионализма. Если говорить о том, сколько зарабатывают фотографы в других, небольших городах, то их зарплата наполовину меньше – около 20 тыс. рублей. Это касается не только фотожурналистов, а и специалистов, которые снимают свадьбы и другие торжества.

Не сомневаюсь, что многие обладатели мало-мальски продвинутого фотоаппарата мечтают зарабатывать с его помощью себе на хлеб с маслом. Купив полупрофессиональную беззеркалку, думать о карьере фотографа стал и я.

Фотобизнес – это выгодно?

Вообще, что касается фотографии, сейчас складывается весьма любопытная ситуация. С одной стороны, обилие смартфонов, планшетов, других гаджетов с камерами, кажется, обесценивают труды фотографа.

Действительно, что тут трудного, – нажал на сенсор телефона и вмиг получил фото любого желаемого объекта! Так поступает каждый.

И количество фотоконтента на просторах интернета увеличивается в геометрической прогрессии. Но с другой стороны, за качественное изображение люди всё охотнее готовы платить.

Спрос на хорошую фотографию не снижается, а наоборот, растёт! И виной тому как раз обилие ширпотреба, снятого на любительские камеры.

В тех же соц.сетсях пользователи хотят выкладывать не просто фотомусор, но и снимки, в которых присутствует мысль, интересный ракурс, оригинальная обработка…

Перед запуском бизнеса

Особо не разбираясь в тонкостях фотобизнеса, я твёрдо решил, как можно быстрее обучиться этому ремеслу.

Надо сказать, что сейчас развелось множество фотошкол, предлагающих свои услуги. Но я посчитал, что справлюсь и сам, а на сэкономленные таким образом средства приобрету недостающее оборудование для съёмок.

Первое, что я сделал , – зарегистрировался на трёх самых рейтинговых фотосайтах. Там, где «тусуется» много продвинутых и не очень людей.

Добавил себе в избранное пару десятков портретистов из категории «топ», стал внимательно рассматривать и анализировать их произведения. Затем старался повторить понравившиеся фото мастеров, используя в качестве моделей родственников и друзей.

Чем ещё хороши фотосайты, так это тем, что к выставляемым изображениям часто прилагается описание с параметрами съёмки, используемой техникой и прочей полезной информацией.

Очень быстро стало понятно, какие пробелы в знаниях мне необходимо подтянуть. Я проштудировал книгу по портретной фотографии (таких в интернете полно, скачивайте любую и наслаждайтесь).

Понял, какие объективы и аксессуары мне нужны в первую очередь, узнал, как работать со светом, усвоил основы построения композиции…

Итак, через неделю я был готов к серьёзной деятельности.

Первоначальное техническое оснащение:

– неполнокадровый беззеркальный фотоаппарат Sony a6000 со стандартным объективом 18-55мм фокусного расстояния;

– портретный объектив с постоянным фокусным расстоянием 50мм и минимальной диафрагмой 1,8

– фотовспышка Sony HVL-F43M

– запасной аккумулятор

– сумка для фотоаппарата и различные мелочи: флешки, тряпочки, ватные палочки для протирки объектива.

Насчёт марки фототехники: можете начинать свой бизнес с камерами любого понравившегося вам бренда. Фотоаппарат лишь должен соответствовать нескольким критериям: иметь большую матрицу, «горячий башмак» и возможность снимать в формате RAW.

Полнокадровый фотоаппарат с 35 миллиметровой матрицей – это идеальный, но довольно дорогостоящий вариант. Оптимальным же для новичка вариантом является, на мой взгляд, аппарат с «кроп» матрицей (неполнокадровый).

Такая техника выдаёт достаточно качественную картинку при её относительно невысокой стоимости.

Объектива должно быть, минимум, два. Один – портретник с постоянным фокусным расстоянием и как можно более широкая (открытая) диафрагма.

Для полнокадрового аппарата наиболее «ходовое» фокусное расстояние – 85мм. Для «кропа» – 50мм. Такие фокусные сведут к минимуму оптические искажения, а широкая диафрагма обеспечит большую светосилу и красивое размытие – боке.

Второй объектив – стандартный зум, позволяющий приближать объекты. В полевых условиях, на праздниках и других мероприятиях, где люди постоянно двигаются, вам чаще всего придётся снимать именно им.

Дополнительный аккумулятор и флешку приобретите обязательно! Иногда процесс съёмки затягивается, и дополнительный источник энергии или место на диске не помешают.

Если вы используете внешнюю вспышку – покупайте дополнительно батареи и туда тоже. Не ошибётесь.

Как найти первых клиентов

Изначально попытался привлечь покупателей из соцсетей Инстаграм и Вконтакте. Выкладывал то, что успел наснимать в процессе самообучения, писал объявления, делал всевозможные акции. Но результат был нулевым.

Более того, и сами мои аккаунты особой популярностью не пользовались. Великое множество начинающих фотографов пытаются начать свой бизнес с соц. сетей. Убеждён, при такой конкуренции получается это у единиц.

Прошла неделя, а клиентов всё не было. Я стал судорожно искать шанс заработать. Дошло до того, что начал выходить в людные места, фотографировать прохожих и показывать им полученный результат…

Как-то раз на набережной проходили соревнования между городскими фитнес-клубами: приседания, отжимания, весёлые эстафеты. Я, оказавшись там, сделал около трёхсот фото мероприятия. Затем нашёл в соц. сетях аккаунты выступавших клубов и запостил им самые интересные фотографии.

Очень скоро посыпались лайки и комментарии. Это придало мне смелости, и я предложил свои услуги владельцам этих аккаунтов.

И через несколько дней у меня появился первый покупатель. Один из фитнес-клубов собирался отметить свой десятилетний юбилей. Должно было состояться представление в виде вручения премии «Оскар». Меня пригласили туда в качестве фотографа. Гонораром служил абонемент на бесплатное посещение тренажёрного зала. Я с удовольствием согласился.

На этом мероприятии я познакомился с главным редактором местного семейного журнала. Клуб периодически заказывал там рекламу. Мы разговорились, и оказалось, что их издательство проводит детский конкурс среди своих читателей.

Призом в нём было размещение фотографии ребёнка на обложке этого журнала. Конкурс проходил довольно бойко, но вот незадача: качество большинства присылаемых изображений оставляло желать лучшего, на обложку глянцевого издания формата А4 такие не поставишь. Их штатный фотограф был загружен, и не мог отвлекаться на проходящий конкурс.

Так родилась идея помочь изданию в фотографировании читателей. Список из нескольких десятков телефонов мне предоставили на следующий день, ближайшая фотостудия находилась в пяти минутах ходьбы от моего дома.

Я звонил по списку, представлялся фотографом журнала, предлагал свои услуги. Изначальная цена – 1000 рублей за фотосессию.

Фотосессия занимала час времени. Расценки студии – 400 рублей в час. Некоторые фотосессии проводились вне студии, и вообще не требовали затрат. За две недели, в течение которых проходил конкурс, я «отснимал» 17 фотосессий с детьми и заработал 13400 рублей чистыми.

Но самое главное, на глянцевых страницах красовались мои контакты! И что не менее важно, редакция решила ежемесячно продавать место на обложке любому желающему. Цена вопроса – 20000 рублей, мой гонорар – 50% от этой суммы, так как идея изначально принадлежала мне.

Так я стал детским фотографом.

Особенности работы

Надо сказать, что процесс съёмки детей, особенно малышей – та ещё процедура! Зачастую, ребёнок хочет заниматься только своими делами: баловаться, смеяться, спать, плакать…

Родители далеко не всегда могут образумить своё чадо. Вам подчас приходится лезть вон из кожи, чтобы сделать хоть какую-то приличную картинку. Здесь нужны титаническое терпение и находчивость.

Помимо технических аксессуаров, теперь я постоянно брал несколько погремушек, чтобы привлечь детское внимание и поймать ищущий звуки взгляд. Очень сильно помогали первое время ассистентки – работницы журнала, задающие тематику сессии.

Перед началом работы с детьми архи важно продумать план самой съёмки, её тематику и договориться с родителями о действиях, которые они будут предпринимать в тех или иных случаях.

Заплакал – делаем это, начал баловаться – поступаем так-то. В студии очень важно ставить декорации и освещение так, чтобы ребёнок ненароком их не задел, ничего не повредил и не поранил себя.

Вообще при взаимодействии с детьми важен постоянный контроль. Так как дети быстро устают, сессия не должна длиться более часа.

К вопросу о качестве получаемых изображений. Как вы можете убедиться, просматривая мои фото, выдающимся качеством они не блещут. Это средненький результат, вполне приемлемый для работ низкого ценового сегмента.

В этом сегменте люди платят не за абсолютное качество. Здесь важнее другое: живые эмоции, мимолётные умильные выражения, интересные сценки. Всё то, на что клиенты будут смотреть через десять лет и улыбаться.

Сколько можно заработать

По окончании конкурса клиентский список давал мне стабильно 2-4 клиента в неделю. Цену я поднял до 1500 рублей за час фотосессии.

Параллельно выполнял и другие заказы издательства. Чаще всего – это была рекламная съёмка товаров для детей.

У меня сформировался список семей, которые постоянно и с удовольствием приводили сынков и дочек с целью «засветить» своих чад в новом бренде.

Они без проблем платили 1000 рублей за час съёмок, плюс оплата студии. В месяц выходило до десяти подобных фотосессий, то есть, до 10 тысяч рублей «чистыми».

Не забывал я и о самостоятельном поиске клиентов, основную массу которых находил на различных мероприятиях.

К концу третьего месяца работы я вышел на доход в 40 тысяч рублей в месяц.

Максимальный доход за всё время работы составил 76 тысяч в месяц.

Основные источники клиентов

Мероприятия – это огромный кладезь клиентов! Фотограф должен находиться в гуще событий, происходящих в родном городе.

Естественно, везде бывать, фотографировать, общаться, брать и оставлять контакты. Также необходимо регулярно просматривать сайты ведущих местных компаний, торговых и детских центров, увеселительных заведений.

Всё это ценнейшие источники информации о событиях в вашем городе.

Один крупный торговый центр проводил праздник ко Дню защиты детей. Я там присутствовал и фотографировал. Просто так. Сразу показывал фото счастливых детишек их родителям, оставлял визитки или записывал контакты родителей. Оттуда у меня появилось около десятка клиентов.

Известная нефтяная компания организовала детский праздничный концерт – я побывал и там. Состоятельные родители охотно покупают фотосессии для своих деток.

Ещё два фитнес-центра приглашали меня на свои праздники. Несколько человек оттуда купили своим малышам фотосессии.

Постепенно, после упорной деятельности «в полях», и ваши профили в соцсетях начнут посещать всё чаще, пользователи станут лайкать фотографии всё охотнее. Придет черёд интернета работать на вас.

Так, после очередных съёмок в фитнес-центре, мне пришло сообщение в ВК от тренера по танцам. Девушка заказала фотосессию в стиле «Ню». Задорого. Но это уже другая история…

Выводы:

1. Начиная фотобизнес, не обязательно иметь дорогостоящее профессиональное оборудование. Достаточно полупрофессиональной камеры, можно даже б/у, пары качественных объективов и вспышки. «Зеркалка» у вас будет или «беззеркалка» – не важно. «Навороченность» техники будет расти одновременно вашим профессионализмом.

2. Не гонитесь на первых порах за идеальным качеством. Новичок должен помнить поговорку: «лучшее – это враг хорошему». Естественно, нужно стремиться выполнить своё дело как можно лучше, но сидеть днями над одной фотографией, добиваясь идеала, бессмысленно. Особенно, если стоимость всей фотосессии ниже среднерыночной.

3. Начав продвигать свои услуги, не надейтесь на соцсети и интернет в целом. Если у вас нет суперского портфолио и реальных рекомендаций довольных клиентов, – интереса у интернет-сообщества вы не вызовите. Доверие в этой сфере нужно заработать. Аккаунты в соцсетях, конечно же, необходимо завести. Выкладывать плоды своего труда, общаться, предлагать свои услуги. Постепенно, с течением времени, ваши аакунты «созреют» и начнут приносить вам прибыль.

4. Продвижение своих услуг начинайте с посещения как можно большего количества мероприятий, проходящих в вашем населённом пункте. Там много фотографируйте, общайтесь, знакомьтесь. Не бойтесь предлагать какие-то работы бесплатно, главное, сохраняйте контакты, имена, телефоны. На этапе становления (да и на остальных этапах тоже) – это ваш капитал.

5. Попытайтесь запартнёриться с каким-нибудь местным периодическим изданием: газетой, журналом. Можно также сотрудничать с местными интернет-порталами, новостными сайтами в качестве внештатного фотографа. Значительных гонораров, конечно, там не заработать, однако, это не главное.

Самое основное – это знакомства, связи и клиентская база, которые вы наберёте в процессе сотрудничества. К тому же, на любых мероприятиях с представителем СМИ будут общаться гораздо более уважительно.

6. Неустанно учитесь и совершенствуйтесь. Постоянно просматривайте и анализируйте фотоработы признанных мастеров. Подпишитесь на их группы в соцсетях, найдите их на фотосайтах. Подражайте им, копируйте их приёмы, пока у вас не появится свой стиль.

Если вы любите дело, которым занимаетесь, то вскоре у вас всё получится! Успехов!

Дата публикации: 31.10.2014

Этой статьей мы открываем новый проект “Я фотограф” , в рамках которого будем делиться с вами опытом фотографирования. Еженедельно будут выходить новые уроки обо всех аспектах фотографии. Уроки будут ориентированы на разный уровень подготовки читателя: от новичка до продвинутого фотографа. Вести этот проект буду я, Константин Воронов , профессиональный фотограф и преподаватель фотографии.

Разумеется, каждый из нас хоть раз снимал на телефон или на простую “мыльницу”. Однако, многим хочется не просто делать кадры на память, но и получать красивые, качественные фотоснимки, получать от процесса фотографирования удовольствие, а при выкладывании фотографий в интернет иметь под ними много “лайков”.

Как стать фотографом? С чего начать? Каждый день этим вопросом задается множество людей. Для начала я дам несколько общих советов, которые помогут на старте не совершить распространенные ошибки, и развею несколько расхожих заблуждений о фотографии.

NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 100, F4, 1/80 с, 95.0 мм экв.

И начнем мы именно с заблуждений.

Заблуждение №1.

“Хороший фотоаппарат делает хорошие фотографии”

Это не так. Хорошие фотографии делает не фотоаппарат, а фотограф. Многие люди до того, как начать фотографировать самостоятельно, думают, что у профессиональных фотографов получаются хорошие, качественные кадры из-за использования дорогостоящей техники. Однако, фотоаппарат - это только инструмент. Как им воспользоваться, решает его хозяин.

Если неумеющему рисовать человеку дать самые лучшие, самые дорогие кисти и краски, получится абсолютно тот же результат, что и при использовании самых простых и дешевых. Хорошие кисти и краски покажут все свои возможности только в умелых руках. С фотографией то же самое.

За время работы с учениками мне частенько попадались новички, которые имели самые дорогие, самые профессиональные из существующих фотоаппаратов. Делали ли такие ученики кадры лучше остальных? Нет. Даже наоборот: их снимки были хуже, потому что они не могли разобраться в сложной фотоаппаратуре, рассчитанной на опытных профессионалов.

Фотоаппарат лучше всего выбирать не по его принадлежности к профессиональному классу или высшей ценовой категории, а по тому, насколько она подходит вашему уровню подготовки и вашим задачам. К примеру, многие дорогие профессиональные фотокамеры, такие как Nikon D810, вообще не имеют автоматического режима и сюжетных программ (“портрет”, “пейзаж”, “макро” и т.п.), что делает работу с ними невероятно сложной для начинающих фотографов: приходится долго копаться в неизвестных настройках. В то же время, многие камеры начального уровня, например Nikon D5300 или Nikon D3300, умеют делать прекрасные снимки на полном автомате: фотографу остается лишь выбирать наиболее интересные сюжеты, не думая о технической стороне вопроса.

Как выбрать фотоаппарат? Выбирайте не “самый лучший профессиональный фотоаппарат”, а именно ту модель, которая подойдет под Ваши навыки и ваши задачи. Чтобы сделать правильный выбор, достаточно понять насколько серьезно вы хотите заниматься фотографией, собираетесь ли вы учиться фотографировать или же хотите просто делать снимки на память.

Заблуждение №2

“Фотографировать легко!”

Как и многие творческие занятия, фотография кажется очень простым делом ровно до тех пор, пока не займешься ей самостоятельно. К примеру, как игра на музыкальных инструментах, танцы, пение… Глядишь на профессионального танцора и думаешь: “как же у него всё просто и естественно получается! Кажется, в этом нет ничего сложного! Я так же смогу!” Но когда пробуешь самостоятельно сделать хотя бы пару танцевальных движений, выходит, что это не так уж просто: как минимум, нужна специальная подготовка.

То же самое и с фотографией: при кажущейся простоте хорошо фотографировать - довольно сложно. Ведь это требует большого количества знаний и умений. Причем, как технических (как настроить фотоаппарат, например), так и творческих (как скомпоновать кадр, как выбрать подходящее освещение). Речь иногда идет о вопросах, имеющих, казалось бы, косвенное отношение к фотографии. Например, как спланировать туристическую поездку, чтобы получить много хороших кадров ; как заставить ребенка сидеть на месте, пока его фотографируют… Кстати, все эти темы мы будем освещать в рамках данного проекта. Следите за обновлениями!

С другой стороны, когда есть необходимый опыт, фотографировать действительно легко и приятно. Камера не мешает получать хорошие кадры, а композиция выстраивается интуитивно. Но для этого нужно тренироваться, учиться, набираться опыта.

Заблуждение №3

“Чтобы научиться фотографировать, достаточно изучить технику и правильно нажимать кнопочки на камере”

Техника и параметры съемки - это только часть необходимых навыков. И, кстати, часть самая простая. Как настроить экспозицию? Как управлять фокусировкой? Что такое баланс белого? - все эти вопросы технического характера решаются легко и просто, а при регулярной тренировке закрепляются и остаются с фотографом навсегда. Это арифметика фотографии, два плюс два. Но фотография - это прежде всего творчество. А вот творческая составляющая гораздо сложнее и не столь однозначна. Как скомпоновать кадр? Что показать на фото? Какой сюжет стоит фотографировать? Этими и многими другими творческими вопросами постоянно мучаются фотографы и решают их с переменным успехом. Начинать обучение фотографии конечно стоит с азов, с техники. Но заканчивать на этом рано.

NIKON D5200 / 18.0-105.0 mm f/3.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 1100, F4.5, 1/60 с, 38.0 мм экв.

Основная проблема большинства начинающих фотографов - не отсутствие хорошей фототехники и даже не недостаток каких-то специальных навыков. Главная проблема - отсутствие художественного вкуса. Сформируйте себе хороший художественный вкус! Смотрите фотографии известных фотографов, посещайте выставки. Кстати, а когда вы последний раз были в Эрмитаже и Третьяковской галерее? Анализируйте работы настоящих мастеров: почему художник или фотограф решил показать именно это и именно так? Как выстроена композиция? Как автор поработал со светом?

Посещение выставок, просмотр галерей известных фотографов и художников в интернете - это то, что даст вам хороший багаж для вашего личного творчества. И наоборот: плохие, посредственные вещи лучше не смотреть.

Почему это важно? Представьте, что получится, если человеку, который ни разу не видел ни одной картины, дать в руки кисти и краски? Скорее всего, он не поймет, что с ними делать; в лучшем случае он изобразит что-то в духе наскальной живописи. К примеру, некоторые изолированные африканские племена не умеют не только воспринимать изображение на плоскости, но даже различать цвета, которые не отвечают за их выживание, не встречаются в их окружающей среде. Потому что их этому никто не учил, у них нет для этого необходимого опыта. Человеку свойственно в своей жизни и творчестве использовать увиденный, накопленный опыт. Этот опыт необходимо иметь. Как говорят фотографы, “необходимо быть насмотренным”.

Как мы знаем, лежа на диване дома, хороших фотографий не сделаешь! Выгуливайте свою фотокамеру! Путешествуйте, гуляйте, посещайте интересные места: выставки, фестивали, спортивные события. Таким образом вы станете свидетелем интересных сюжетов для съемки, наберетесь опыта, необходимого для съемки в различных условиях. Если говорить о пейзажной съемке, то она вообще немыслима без путешествий. Кстати, как и портретная: ведь часто для съемки хорошего портрета нужно подобрать красивое место, хороший фон, а лишь потом красиво сфотографировать модель.

Есть и чисто психологический аспект: в путешествии, вне зависимости от его дальности, человек набирается впечатлений, вдохновения, заряжается творческой энергией.

NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 УСТАНОВКИ: ISO 400, F4.5, 1/200 с, 200.0 мм экв.

Чтобы был прогресс в ваших занятиях фотографией, а количество красивых снимков увеличивалось, необходимо относиться к своему творчеству критически. Не стоит почивать на лаврах, умейте видеть в своих работах недостатки, даже если все их хвалят.

К примеру, самый жесткий критик моих работ - я сам. Я лучше любого критика знаю, в чем и где кроются ошибки в моих снимках. Анализируя свои фотографии, я понимаю, что мог бы снять еще лучше. И при следующей съемке я стараюсь это делать. Поверьте, вы получите огромное удовольствие от исправления собственных недочетов, а ваши снимки будут становиться всё красивее!

Любое творчество начинается с технических основ. Фотография - не исключение. Чтобы писать книги, нужно изучить азбуку, грамматику, орфографию языка. Разумеется, современные фотокамеры обладают отличной автоматикой, которая вам позволит получать хорошие кадры нажатием одной-единственной кнопки, не задумываясь ни о каких настройках.

Однако те, кто снимает в авторежиме, знают: автоматика часто ошибается: то яркость снимка не та, то цвета не те, то резкость не там. А ведь так хочется сказать камере, как надо было сделать! Чтобы полностью контролировать процесс съемки и не зависеть от причуд автоматики, стоит изучить довольно простые технические основы фотосъемки. Как формируется изображение в фотокамере? Что такое экспозиция? Что такое баланс белого? Как работает фокусировка? Понимание того, как всё работает, и умение настроить свой аппарат позволит вам делать снимки высокого качества и полностью контролировать процесс съемки “от и до”. Кстати, на следующих уроках мы поговорим именно об этих технических основах.

Когда вы начинаете фотографировать, кажется, что профессиональный рост наступает очень быстро. Вы будете измерять свое мастерство улучшениями, которые видите в своих работах и сделанных фотографиях. В этой статье я расскажу о вещах, которые понял за четыре года фотосъемки и поделюсь советами начинающим фотографам для профессионального роста.

Вот десять вещей, которые я хотел бы знать перед тем, как начал снимать:

1. Меняется видение

Когда вы начнете серьезно подходить к фотографии, то никогда больше не увидите вещи по-прежнему. Если ваш опыт критичного изучения вещей такой же, как у меня, вы заметите, что начали пристально разглядывать каждую увиденную фотографию и видео. Для меня почти невозможным стало смотреть фильм, не анализируя кинематографию и способ съемки. Кино - уникальная среда, но я все еще черпаю много вдохновения от профессиональных фотографий.

Как только вы начнете гнаться за хорошими снимками, можете рассчитывать, что ваш стиль жизни изменится. Ранее пробуждение или бодрствование до поздней ночи, чтобы получить уникальное освещение станет рутинной частью жизни. Лично я считаю, что пристальное изучение хороших снимков - отличный способ улучшить свои работы. Если с головой окунуться в мир фотосъемки, это заставит правую долю мозга работать активнее.

2. Это дорогое хобби

Фотография - недешевое удовольствие, особенно, если вы планируете активно покупать оборудование. После покупки своей первой зеркалки, вы подписали обязанность покупать «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой. Если после такого вам захочется продать всё и перейти на другой бренд, это может обойтись в немалую сумму (я достаточно раз это делал и знаю, о чем говорю).

Покупка камеры заставит вас покупать дополнения, совместимые только с ней.

Есть два подхода, чтобы избежать затратной стороны фотосъемки: первый - не привязывайте успех к используемому оборудованию. То есть, нельзя убеждать себя, что дополнительный объектив сделает ваши работы идеальными. Когда дело доходит до оборудования, не существует магической палочки; лучший подход - постепенно и вдумчиво докупать все необходимое.

Во-вторых, сократите стоимость при помощи экономии. Покупка подержанной техники поначалу казалась мне пугающей, но со временем стала шансом купить камеры и объективы, которые были за гранью моих возможностей. Умные решения, такие как покупка быстрого фикс-фокуса (больше об этом далее) поможет справиться с синдромом сбора оборудования. Продолжайте чтение и узнаете о том, как делать правильный выбор.

3. Пропускайте стопы

Когда я только начал изучать экспозицию, моя ошибка, о которой я часто говорю - попытки изучить ее математическую шкалу. Измерение стопов света и запоминание шкалы f-числа - это огромная трата времени.

Изучение всех f-чисел и зубрежка шкалы экспозиции - частое занятие новичков, но это не лучшее применение вашего времени.

Важнее понять принцип работы треугольника экспозиции, а также научиться балансировать и креативно подходить к экспозиции. Не волнуйтесь, считая стопы и идеально передавая свет, ведь есть множество других вещей, как, например, правильное позирование моделей и контроль освещения.

4. Переключайтесь на ручной режим

Чем раньше вы начнете по-настоящему контролировать экспозицию, тем раньше перестанете быть человеком, который просто щелкает по кнопкам. Это не всегда легко - вам потребуется узнать многое об измерениях, экспозиции, фокусе и других вещах.

Выход за рамки режима автоматической экспозиции - самый главный шаг для перехода от новичка до мастера. Когда вы начнете контролировать фотографию и научитесь разбираться с нюансами экспозиции, то перевернете работу с ног на голову и сможете предвидеть результат. Вы будете использовать подсветку, создавать креативную экспозицию, а также придумаете множество сценариев, с которыми камера справится самостоятельно.

Непростая ситуация с фоновой подсветкой.

Отличный промежуточный шаг - научиться контролировать один дополнительный фактор за раз. Начните с понимания ISO, его влияния на снимок и свет, который попадает на сенсор. Затем можно перейти к контролю выдержки и апертуры, также изучив визуальные изменения от них. Работа над выдержкой или апертурой - важный тренировочный шаг на пути к полному ручному контролю экспозиции.

5. Съемка требует времени

Это звучит до боли примитивно, но я часто забывал о том, что единственный способ по-настоящему улучшить навыки - каждый день держать в руках камеру, постоянно делая снимки. Единственный способ, которым я мог воспользоваться - выделять время на съемку между школой и работой.

Как можно стать лучше, если вы не уделяете время съемке? Это кажется настолько очевидным, но, как и многие, я стал жертвой такого убеждения. Съемка с друзьями и присутствие соревновательного элемента - два лучших способа занять себя съемкой и улучшать навыки.

Отличный способ продолжать делать фотографии - бросать себе вызов. Если у меня есть задание, пускай даже назначенное мной, шанс того, что я выберусь и сделаю снимки, намного выше. В интернете есть тонны фото испытаний, которые не дадут расслабиться. Если вы выберете такой подход, различные вызовы и задания помогут держать себя в креативном тонусе.

6. Расставляйте приоритеты для объективов

Ключ к избеганию лишних трат на оборудование - делать разумные покупки и сразу же использовать их. Первые два года моей карьеры фотографа прошли в перескакивании от одной тушки к другой. Я гнался за мегапикселями, большим количеством точек фокуса и всем, что, по моему мнению, должно улучшить снимки. В процессе я всегда находил способ избежать покупки того, что было действительно важно: объективов!

Если привязаться к дешевому китовому объективу, который продается вместе с камерой, вы ограничите свои возможности. Хотя со стандартным объективом можно делать отличные снимки, у него есть свои ограничения; обычно это 18-55мм объективы с медленной апертурой, которая заставляет снимать только в хорошо освещенных местах. Если сократить ее до f/8 или около того, снимки будут резкими, но недостаточно.

Может показаться, что этот пункт противоречит одному из предыдущих, постоянно требуя больше оборудования для лучших снимков, но в покупке объективов есть разумное зерно. Намного важнее сделать правильный выбор, купив более быстрый (с широкой апертурой) объектив, который будет выдавать отличные снимки.

7. Не спешите становиться профи

После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы. Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты.

Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей - все это неотъемлемые части профессионального процесса. Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно.

8. Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хорошие снимки, если камера лежит дома. Я сказал себе, что, если хотя бы раз оставлю камеру дома, в этот день я потеряю шанс выиграть награду за фотожурналистику, которую я так ждал. Поэтому меня редко можно увидеть без фотоаппарата. Не важно, носите ли вы с собой зеркалку или iPhone с вашим любимым приложением, инструмент для фотосъемки должен быть всегда под рукой!

Невозможно делать снимки без камеры. Будь это зеркалка, мыльница или камера смартфона, для улучшения навыков фотографии всегда нужно иметь под рукой инструмент для съемки.

Более того, философия «всегда носи с собой» во многом сформировала мои недавние решения касательно оборудования. Я не куплю еще одну огромную тушку, которая будет лежать в сумке, ведь какая разница, насколько она качественная, если она все равно не будет задействована. Этого мне совершенно не надо.

9. Купите быстрый полтинник

Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.

50 mm объектив с апертурой f/1.8 - то, что можно порекомендовать почти всегда и это не просто так. С широкой апертурой вы можете снимать в условиях плохой освещенности и креативно работать с глубиной резкости.

Для меня главная креативная возможность - это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.

10. Детально изучите камеру

Еще один способ улучшить навыки фотосъемки - понять инструменты, с которыми вы работаете. Когда не нужно думать о том, какие кнопки нажимать и какие технические решения принимать, можно подходить к фотографированию с креативной стороны. Вы думаете об освещении, а не цифрах на регуляторе апертуры. Если изучить каждую опцию, каждую настройку, каждый регулятор камеры, она станет расширением глаза.

Это может показаться глупым, но вдумчивое прочтение руководства камеры - отличный способ начать. Еще лучше снимать каждый день, больше и больше погружаясь в настройки.

Выводы

Оглядываясь на четыре года, в течении которых я серьезно занимался съемкой, сложно даже сказать, насколько фотография повлияла на мою жизнь. Начиная с друзей, которых я встретил и заканчивая коммерческим опытом, который пришел со временем, фотография может стать отличным позитивным занятием как для любителей, так и для профессионалов, которые занимаются этим всю жизнь.

Какие вещи вы бы хотели знать, когда только начали снимать? Что вы узнали в течении своей карьеры фотографа?